在线课堂教学技术并不难掌握，真正值得我们用心研究的应该是联系学生实际的课程开发与创新，摆脱过于依赖教学技术所带来的局限。何况，技术仅仅是手段，并不是目的。
在线课堂教学服务的对象是偏远的乡村学校，乡村接受学校与授课的中心授课学校之间有着很多不同的地方，包括校情、学情和地方可开发资源等，以美术课为例：
我县在线课堂授课教室设置于经开区中心校，授课教师自然以县城经开区美术教师为主，授课内容也以本地通用教材人美版九年制义务教育美术教材为依据。可以想象，一个连美术教师都欠缺的乡村学校，如何能让学生准备好全国统编教材所需要的学具，没有了学具，除了“欣赏·评述”版块可以任教师自由发挥外，其他三大版块如“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”块如何教学？真可谓“巧妇难为无米之炊”。
因此我认为：如果不让在线课堂走过场，搞形式主义，任课的美术教师就必须得离线备课，要走进乡村，调查研究，开发乡土美术教育资源，面对学生，就地取材，因材施教，只有这样才能取得预期的教学效果。
我十分赞赏中国教师报记者、特约评论员梁恕俭老师在《课堂如何创新与生成》讲座中，对“有趣、有用、有关系“的教学内容的论述，因为在我过去20多年的美术课堂教学中，我从来就没有按教学大纲给的规矩出牌。从乡村中学走进县城学校，我十分清楚国家统编教材与教学现实的距离，因为处于想让学生多学一点、多做一点，也因为一直保持阅读《中国美术教育》等主流刊物，在教学理念上保持着与时俱进，早在新课程改革之前就能从学生的需要出发来开发校本教材。随意性大，收效却不错。
比如，我可以用音乐的节拍来帮助学生理解会美术作品中的节奏与韵律之美，用地球仪上的经纬线来说明线条形态对表现空间体积的作用，用数学上的坐标轴来说明形体间的比例关系和观察、比较方法，用弯弓的张力作比，让学生理解梵高绘画作品中旋转笔触的力量；用爆炸现场的支离破碎作比，来说明毕加索名作《格尔利卡》的构图和造型特点，从而调动了学生的学习、生活体验，通俗易懂，生动有趣；我还可以让学生用餐巾纸作画来体验中国画的笔墨情趣，用模仿坐姿来体验蒙娜丽莎的端庄，用废旧彩纸拼贴来了解色彩的对比与统一关系等等，这是探究教材内容所采取的”无中生有“的办法，在“有趣、有用、有关”当中联系学生的生活学习需要进行创新与生成。这就需要授课教师注意生活与教学知识的经验积累，随时生成于课堂教学。
再如，我可以让学生用彩色废纸拼贴画来表达对家乡岱山湖的热爱，剪刻《连年有余》的团花用于烘托新年气氛，用美丽的旗袍设计来作为母亲节礼物，用亲手绘制的吉祥图案装饰贺卡赠送友人、亲人和老师，用橡皮雕刻书画印章，用绘制青花装饰图案来美化教室环境，用丢弃的时装模具进行创意思维训练，用葫芦、空酒瓶绘制戏剧人物脸谱，用枯根想象人物、动物、器物等造型，用秸秆和旧衣物制作稻草人（模拟留守儿童），用泥巴塑造农耕文化中的农具和动物，用树叶拼贴动物、风景，在树叶上绘画并组合成装饰图案，用鸡蛋壳碎片在制作镶嵌画，用废纸箱、纸盒等来制作小盆景……等等，这都需要深入学生生活实际，就地取材，创造性开发适合学校、学生需要的校本课程。
再如，我可以让学生用彩色废纸拼贴画来表达对家乡岱山湖的热爱，剪刻《连年有余》的团花用于烘托新年气氛，用美丽的旗袍设计来作为母亲节礼物，用亲手绘制的吉祥图案装饰贺卡赠送友人、亲人和老师，用橡皮雕刻书画印章，用绘制青花装饰图案来美化教室环境，用丢弃的时装模具进行创意思维训练，用葫芦、空酒瓶绘制戏剧人物脸谱，用枯根想象人物、动物、器物等造型，用秸秆和旧衣物制作稻草人（模拟留守儿童），用泥巴塑造农耕文化中的农具和动物，用树叶拼贴动物、风景，在树叶上绘画并组合成装饰图案，用鸡蛋壳碎片在制作镶嵌画，用废纸箱、纸盒等来制作小盆景……等等，这都需要深入学生生活实际，就地取材，创造性开发适合学校、学生需要的校本课程。
因此，美术在线课堂要摆脱对信息技术的依赖，主动的探索适合教学环境和教学对象的课程开发，做到有的放矢，教得有趣、有用、有关、有美，有书术，让学生享受学习的乐趣，愿意学习、乐于学习、主动积极并创造性地学习，只有这样才能真正发挥数据技术的教育功能，真正实现我们的教育目标。
我建议，参与美术乃至其他学科的授课教师，为了实现在线课堂的有效和实效，不忘离线走进乡村，走进学生，调查、研究、开发、创新，教授适合学生学习需要的新课程，让在线变成在心、在意、在研究、在学生主体，让在线课堂变成学生真正喜欢的成长空间。否则，只能是用现代的教育技术，做传统的教育灌输，劳命伤财却事倍功半，出力不讨好啊。